30 שנים אחרי, ועדיין מעטים הסרטים שעושים כבוד לקהילה הגאה כמו הסרט הזה
זוג הורים גאים ממיאמי מעמידים פני סטרייטים בשביל למצוא חן בעיני ההורים האולטרה-שמרנים של כלתם החדשה, ולבסוף מאמללים אותם בכל רגע. זוהי עלילת הקומדיה "כלוב הציפורים", שעלתה לאקרנים לפני 30 שנים בדיוק - ועשתה מהפכה של ממש בייצוג הקהילה הגאה בקולנוע. אז איך אחרי כל השנים האלו היא עדיין רדיקלית הרבה יותר ממה שאנחנו מכירים כיום?

ערב יורד על שכונת סאות' ביץ' שבמיאמי, פלורידה. המצלמה שטה על פני המים הכחולים אל עבר מועדון לילה נוצץ, "כלוב הציפורים". אנחנו נכנסים עימה לתוך המועדון, ומגלים מקום שוקק, בו מלכות דראג מבצעות את שירה האייקוני של להקת סיסטר סלדג', "We Are Family".
זוהי לא סצנה מ"פוזה" או סדרה אקראית אחרת של ראיין מרפי, אלא סצנת הפתיחה של הקומדיה הקולנועית "כלוב הציפורים". שלשום (ראשון, 8 במרץ) ציינו 30 שנים בדיוק לצאתו לאקרנים, אז הוא שבר קופות (עם הכנסות של 185 מיליון דולרים ברחבי העולם אל מול תקציב של 31 מיליון דולרים בלבד) והפך לאחד הסרטים המיינסטרימיים היחידים באותה העת שעסק בדמויות גאות מחוץ לארון - ועדיין, סרטו של מייק ניקולס ("הבוגר", "מי מפחד מווירג'יניה וולף?", "מלאכים באמריקה") הוא עדיין אחד הסרטים הרדיקליים ביותר בכל הנוגע לייצוג להט"בי בקולנוע. איך דבר כזה הגיוני בשנת 2026?
כתבות נוספות ממדור תרבות ובידור:
כשהוא מתבסס על הסרט הצרפתי "כלוב העליזים" מ-1978 (עצמו עיבוד למחזה אהוב), "כלוב הציפורים" הוא קומדיית טעויות די פשוטה: ארמנד (רובין וויליאמס באחד מתפקידיו הגדולים ביותר) ובן זוגו אלברט (נייתן ליין, "מלך האריות"), בעלי מועדון "כלוב הציפורים" בסאות' ביץ', מתקשים לעכל את הידיעה שבנם המשותף ואל (דן פוטרמן) עומד להינשא לברברה קילי (קליסטה פלוקהארט, "אלי מקביל"), בתו של סנאטור אמריקאי אולטרה-שמרן מאוהיו, קווין קילי (ג'ין הקמן). כשקווין ואשתו לואיז (דיאן ויסט, "חנה ואחיותיה") מבקשים להתארח אצל הוריו של ואל, ארמנד ואלברט מחליטים להעמיד פני זוג הטרוסקסואלי. התוצאה קצת פחות חיובית.
הסוד המרכזי מאחורי אריכות ימיו של הפרויקט נובע בעיקרו משני השמות הגדולים מאחוריו - הבמאים/יוצרים/תסריטאים האמריקאים-יהודיים מייק ניקולס ואיליין מיי. מי שהיו לצמד קומי פופולרי למדי בשנות ה-50, ניקולס ומיי פירקו את השותפות שלהם בראשית שנות ה-60 כשיצאו לדרכיהם הנפרדות. ניקולס הפך לבמאי מצליח בברודווי ("יחפים בפארק", "הזוג המוזר") ובמהרה תרגם זאת גם למסך הגדול, כשקירב את בואה של "הוליווד החדשה" עם להיטים כמו "מי מפחד מווירג'יניה וולף?", "הבוגר" ו"ידע הבשרים". ביצירותיו, ידע ניקולס להנגיש מגמות חברתיות (מ"תרבות הנגד" של שנות ה-60 ב"הבוגר" ועד הפרנויה של שנות ה-70 ב"ידע הבשרים") דרך קומדיה ורגש, מבלי להצניע את חלקיהן הפחות נוצצים.

מיי, מצידה, הצליחה כבמאית ותסריטאית לגעת באירוניה בנושאים נשיים שנחשבו לטאבו באותה התקופה, ולפרק אותם - מרווקות מאוחרת ב"A New Leaf" ועד נשיות "נעבעכית", רחוקה מזו ההוליוודית, ב"אשת החלומות". אך הוליווד, פרוגרסיבית ככל שתהיה, לא ידעה להתמודד עם החזון והעקשנות של מיי (כמעט יחידה בתעשייה גברית למדי), והרבתה להתכתש איתה עד לאפיסת הכוחות של היוצרת. עם גלגולו של "כלוב העליזים" לידיו של ניקולס - שהתעקש מצידו לשתף פעולה עם מיי כתסריטאית - חזר אותו "דרייב" אבוד לשניים מהיוצרים הגדולים ביותר של הוליווד.
אחרי שבחירתם המקורית לתפקיד ארמנד, סטיב מרטין ("אבי הכלה"), פרש מהפרויקט אחרי שחש שלא יוכל לעשות צדק עם ה"קאמפיות" של חומר המקור, ו-וויליאמס ביקש שלא לשוב לתפקיד דראג לאחר "גברת דאוטפייר" (ובכך החליק לנעליו של ארמנד), מצאו ניקולס ומיי מוזה חדשה בליין, דאז בעיקר כוכב תיאטרון. הקאסט הקומי בהווייתו (כולל הקמן, שהתפרסם בתפקידים דרמטיים אך החל את דרכו באימפרוביזציה) עזר ל"כלוב הציפורים" להפוך מקומדיה שצוחקת על סטריאוטיפיים גאים - כפי שהיה נהוג במיינסטרים באותה תקופה - לזו שצוחקת עם דמויותיה הגאות, כשהיא מציבה את הקהל בנעליהן.
אחרי יותר מעשור קודר במיוחד לקהילת הלהט"ב ברחבי העולם עם פרוץ מגפת האיידס, סרטם של מיי וניקולס לא ביקש לנצל את כאבה, אלא ללגלג על אלו שזרעו פרנויה ופחד מפניה. "זה היה עולם נפלא אז, ללא סמים וללא איידס", אומר אלברט בארוחת הערב המזויפת, כשהוא מבהיר שקילי הנבער והשמרן הוא הפאנץ', ולא הקיום הגאה.
כשהומופוביה וקסנופוביה עדיין רווחים בחברה האמריקאית ופופולריים כעת יותר מתמיד, חשבו כמה רדיקלי ליצור סרט כה פופולרי שלא רק בוחר לחגוג בגאון וברוח שטות את הקהילה הגאה, אלא שהופך את ההיררכיה הגברית על ראשה. לא הגבר הלבן והשמרן הוא המודל המועדף, אלא הגיי, הנרדף, ה"מגוחך", שנדחק כל השנים לשולי החברה.
האם בימינו אנו, כשכל דבר שחורג מהנורמה נלקח כ"סיכון לעסקים", יחליט אולפן הוליוודי לשחרר סרט שכזה, שמנצל את המונח השחוק "ייצוג" במלואו? קשה לדעת, וכנראה שלא באותה המידה כמו שהעזו ניקולס ומיי אי אז ב-1996. 30 שנים עברו, אך נדמה שהתרבות לא התקדמה, אלא עברה רגרסיה.



