"העבודה על הסרט חיזקה אצלי את האהבה למוזיקה"

אחרי שניגנה עם אסף תג'ר בשני הרכבים, זואי פולנסקי מצאה את עצמה מעורבת ביצירת הפסקול לסרטו "אנדנטה". רגע לפני שהוא מגיע להקרנה בסינמטקים, תפסנו אותה לשיחה קצרה על מוזיקה וקולנוע

זואי פולנסקי
זואי פולנסקי | צילום: רונן וייס

המוזיקאי והקולנוען אסף תג'ר והמוזיקאית זואי פולנסקי עובדים ביחד כבר לא מעט שנים. מי שהתעניין באינדי ישראלי באנגלית יכול היה לשמוע את פולנסקי מנגנת בס בהרכב קטמין, ואחר כך גם בהרכב נוסף של השניים, Ex-Lion Tamer. שיתוף הפעולה האחרון שלהם, שהחל לפני ארבע שנים ויגיע ממחר (שלישי) למסכי הסינמטקים בישראל, קצת שונה מהקודמים: הפעם לא מדובר באלבום או הרכב, אלא בסרט באורך מלא, "אנדנטה", שתג'ר ביים ופולנסקי השתתפה ביצירת הפסקול עבורו וכתבה וביצעה את שיר הנושא שלו, "מגדלור".

 

"אנדנטה", דרמת מדע בדיוני סוריאליסטית שמתרחשת בעולם פוסט אפוקליפטי למראה בו האנשים איבדו את היכולת לחלום, היא יצירה יוצאת דופן מאוד מבחינה ויזואלית, שונה מאוד ממרבית הסרטים שנעשים בישראל, ומעניקה חשיבות מיוחדת למימד הקולי - חלקים מהסרט עוצבו כפרשנות קולנועית למוזיקה, והסרט כולל כלי נגינה מיוחדים שנבנו במיוחד בשבילו על ידי תג'ר, שאפשר לשמוע בפסקול וגם לראות כחלק מהתפאורה בסרט. לרגל יציאת הסרט, שזכה בשנה שעברה בפרס הפסקול בפסטיבל ירושלים והוקרן בפסטיבל SXSW האחרון באוסטין, טקסס, תפסנו את פולנסקי לראיון:

מה היה שונה בלעבוד עם אסף על הסרט, לעומת הפרויקטים הקודמים שלכם? זה היה המשך טבעי לשיתוף הפעולה במסגרת הלהקות?
"אני לא יודעת אם אפשר לקרוא לזה המשך טבעי, כי אסף ממש עשה מעבר מהעשיה במסגרת ההרכבים שלנו להתמקדות בכתיבת התסריט ל"אנדנטה". תמיד היתה מעורבת בזה מוזיקה, הוא בנה את הסרט על פי רעיונות מוזיקליים, אני הצטרפתי בתחילת ההפקה עם מעורבות בכמה תחומים, עזבתי וחזרתי בהמשך עם התמקדות בפסקול. את שיר הנושא למשל לא כתבנו ביחד, זה שיר שלי שאסף בא ונתן את הזווית שלו ועיבד אותו מוזיקלית. חלוקת התפקידים בפרויקט הזה היתה יותר מובהקת".

 

איך באמת נוצר שיר הנושא?

"מגדלור" לא נכתב במיוחד לסרט, הוא נוצר במקור כחלק מהפרויקט הקודם שלי, עם השירים שנכתבו לאלבום הבכורה של "בלה טאר", רק שהוא לא נכנס לאלבום. כשהחלטנו לקחת אותו לסרט, הקלטנו אותו באולפן באופן קצת שונה משירי האלבום - השתמשנו בכלים המיוחדים שהופיעו בסרט, כאלה שאסף בנה במיוחד לסרט, יחד עם אלעד כץ ובן בוכנבכר, וגם ניגן עליהם לצד כלים יותר סטנדרטיים, כמו בס וגיטרה שעליהם אני ניגנתי. זה יצא מאוד מיוחד ומאוד מחובר לסרט".

 

הפרויקט המוזיקלי האחרון שלך קרוי על שם הבמאי בלה טאר. נראה לי שזה ההרכב היחיד בעולם שקרוי על שם במאי. זאת היתה רק מחווה או שהיתה השפעה ישירה של הסרטים על המוזיקה בפרויקט?
"קשה להגיד כמה חזק הקשר בין המוזיקה לסרטים. יש סצנה אחת מסרט של בלה טאר, שממש השפיעה עלי, אם כי ראיתי אותה רק אחרי שהקלטתי את האלבום - סצנת הפתיחת של "הרמוניות וורקמייסטר": הדמות הראשית נכנסת לבר, ושם היא יוצרת מין תיאטרון בין כל הדמויות שיושבות בבר, ממש מתזמנת ליקוי חמה באמצעות אנשים, ריקוד כזה שלדעתי הוא מאוד יפה ומרגש".

 

 

צילום: מתוך "אנדנטה"

איזו סצנה הכי אהבת ב"אנדנטה"?

"אני מאוד אוהבת את כל הסיקוונסים של החלום, המונולוגים של שרה, וסצינת הסיום עם הספינה, היא כל כך יפה ויזואלית".

 

יש סרטים שתפסו אותך בזכות הפסקול שלהם?
"כל סרט של דייויד לינץ'. הדבר הראשון שמגיע אלי זה כשאני רואה סרט שלו זה הסאונד. כל השאר בא אחר כך".

 

הפרויקט הזה עשה לך חשק לעשות עוד מוזיקה לסרטים? או לביים בעצמך?
"אחרי כל השנים האלה שבהם הייתי מעורבת בהפקה הזאת, שהיתה ממש בית ספר לעשיית קולנוע, דווקא הפכתי עוד יותר מגובשת ברצון שלי להתמקד ביצירת מוזיקה, כולל מוזיקה לסרטים שזה דבר נהדר ומעניין. אני כותבת אלבום שני תחת בלה טאר, ויש עוד סרט קצר של אסף שעשיתי לו את הפסקול שיצא בקרוב. לביים סרט זה פרויקט מורכב שלוקח המון זמן, ומכורח הנסיבות הטכניות מצריך עבודה משותפת של המון אנשים, דבר שפחות מתאים לי".

 

>>> הקרנת הבכורה של "אנדנטה" תתקיים ביום שלישי 5.7 בסינמטק ת"א בשעה 21:30. הסרט יוקרן במהלך חודש יולי בסינמטקים ברחבי הארץ