האמנית שמזמינה אנשים לזיכרון הכי כואב שלה עם אביה: "זה כואב ומרפא"

אחרי גירושי הוריה של האמנית נגה אור-ים, אבא שלה עבר להתגורר באוהל ("זה היה מקור של בושה") – אך מאז, כשהוא בעשור התשיעי של חייו, הם עובדים על שיפור היחסים שלהם. כעת, היא משתתפת בתערוכה "חמישה מבטים חוזרים" במוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית, שבה מוצג מיצב שלה – אוהל שבו המבקרים שוכבים ומאזינים לשיחות עם אביה: "זה משהו שנוצר במפגש בינינו, ואולי פשוט התגעגעתי אליו". בריאיון לרשת 13, היא מספרת על העבודה על המיצב ("אמנות היא מרחב שאפשר לגעת בו בכאבים עמוקים") ומגלה מהו הקושי בעבודה על פרויקט כה אישי מול אביה: "כשאושפז, זה היה מטלטל מאוד – אבל גם קריאת השכמה לעשות עכשיו, לפני שיהיה מאוחר מדי"

האמנית נגה אור-ים
האמנית נגה אור-ים | צילום: ינון כלפון

נגה אור-ים נולדה באשרם. כשהיא מספרת את זה לאנשים, היא יודעת שאנשים בדרך כלל יהיו מופתעים מכך. "זה כאילו אמרתי שנולדתי במפעל לשוקולד, וזה די רחוק מהחוויה שלי", היא מספרת.

אביה של האמנית, ניצול שואה שהיגר כילד ליפו של שנות ה-50, הפך לאחד הגורואים הבולטים של היוגה הישראלית. בשנות ה-80 הוא הקים אשרם בגישה טנטרית, ומשך אליו תלמידים רבים. עבורם הוא היה מורה, עבורה - הוא בקושי היה שם. כעת, בגיל 34, אמנית הסאונד והמרצה האקדמית לוקחת חלק בתערוכה החדשה "חמישה מבטים חוזרים" (בה משתתפים ארבעה אמנים נוספים), שמוצגת בימים אלו בגלריה הדרומית של מוזיאון הרצליה לאמנות עכשווית בשיתוף מרכז אדמונד דה רוטשילד (ותינעל ב-7 ביולי), עם מיצב שנגזר ישירות מהסבך הזה.

האמנית נגה אור-ים
"לא סוף מוחלט". נגה אור-ים | צילום: ינון כלפון

המיצב הוא מבנה אוהל שאליו נכנסים, שוכבים ומאזינים לשיחות בין אור-ים ואביה. 150 שעות הקלטות, שהפכו ל-650 מילים וגושי שתיקה. "התגעגעתי לאבא שלי, ורציתי להיפגש בתוך הזמן שנשאר", היא מסבירה את הגרעין הפשוט שעומד במרכז היצירה בריאיון מיוחד לרשת 13 לרגל הצגת התערוכה. הזמן שהיא מדברת עליו הוא לא מטאפורה: אביה נמצא בעשור התשיעי לחייו, ואותן הקלטות – שנעשו בריטריטים של כמה ימים, מהמדיטציה שבבוקר ועד שהוא נרדם – הפכו את המפגש ביניהם לא רק ליצירה, אלא גם למעין פרידה. "ככל שהוא מזדקן, השיחות נטענות יותר ויותר בשאלת הסוף. לו יש תשובות – תפיסת עולמו רואה במוות תחנה בדרך הנשמה, לא סוף מוחלט", הסבירה. "בתוך התקופות שהקלטנו, הרגשתי שאנחנו כל הזמן מחליפים תפקידים: בחלקים הוא מורה ואני תלמידה, ולפעמים הוא שוב אבא שלי ואני הבת שלו. חלק מהתהליך עבורי היה לנסות למפות את המעברים האלה, ולהבין אם ואיך אפשר להיפגש בתוך התנועה הזו".

האוהל עצמו, הגרעין הפיזי של המיצב, מגיע ממקום ביוגרפי: כשהוריה התגרשו לפני שנים רבות, אביה עבר להתגורר באוהל בוואדי שמתחת לביתה. כילדה, הדבר היווה מקור של בושה עבורה, אבל ביצירה החדשה שלה הוא קיבל ממד כמעט הפוך – של נחמה. "עבורי, להזמין אנשים אחרים להיכנס לזיכרון הכואב הזה באופן פיזי, זה כמו להחזיק את היד של הילדה ההיא, זו שאבא שלה גר באוהל, ולהגיד לה: 'תראי, את לא לבד. כולם רואים, ואף אחד לא שופט'", הסבירה.

אל הפרויקט הגיעה אור-ים מתוך ביוגרפיה שנעה בין עולמות. לימודים בסמינר הקיבוצים, שם הקימה עם חבריה קולקטיב קווירי פמיניסטי, תואר שני בבצלאל, ובאמצע – נסיעה למנזר בתאילנד ולימודים אצל המורה טיך נאת האן, לוחם השלום הווייטנאמי שהביא את המיינדפולנס למערב. "מצאתי ספר שלו אצל אבי אחרי 7 באוקטובר. הכותרת שלו, 'השלום הוא בכל צעד', תפסה אותי", הוסיפה.

מיצב האוהל של נגה אור-ים בתערוכה "חמישה מבטים חוזרים"
"כמו להחזיק את היד של הילדה שהייתי". מיצב האוהל של נגה אור-ים בתערוכה "חמישה מבטים חוזרים" | צילום: דניאל חנוך

בהקלטות, נגה גם שיתפה את אביה בפגיעה שעברה בצעירותה - רגעים שהיו לא קלים עבורה. "המקום שהביא אותי לקצה היה חדר העריכה. לשמוע את השיחות האלו בלופים, לנסות להבין מה קרה שם. זה היה כואב ומרפא", פירטה. "אמנות היא מרחב שאפשר לגעת בו בכאבים עמוקים, וליצור לרגע תנאים שבהם אפשר לפעול אחרת. נכון שיצירה היא דבר מאוד אישי, אבל היא גם האפשרות לשתף - וזו זכות גדולה כשהיא פוגשת לבבות פועמים".

כשהיא החלה לערוך את ההקלטות, היא הבינה מהר מאוד שהיא צריכה לחזור ולהקליט חומרים חדשים. "מתוך תחושה שהיצירה מתרחשת קודם כל במפגש בינינו. זה משהו שנוצר בזמן שאנחנו נפגשים, ויש שם עוד משהו שצריך לקרות. אולי גם פשוט התגעגעתי לאבא שלי", היא אומרת.

יום לאחר שהחלטת לחזור אליו, הוא אושפז בבית חולים. איך הרגשת באותו רגע?
"זה היה מטלטל מאוד, אבל גם קריאת השכמה - לעשות עכשיו, לפני שיהיה מאוחר מדי. מאז, הרבה מהחומרים שנשרו היו קשורים לשיח על העבר - לצורך להתעמת, להסביר, לומר מה היה. מה שנכנס בסופו של דבר הוא ההווה של הזקנה, על הצדדים הפחות נעימים שלה, אבל גם על הצדדים היפים והמרגשים ביותר שלה".

מיצב האוהל של נגה אור-ים בתערוכה "חמישה מבטים חוזרים"
150 שעות שצומצמו ל-650 מילים. המיצב של אור-ים בתערוכה "חמישה מבטים חוזרים" | צילום: ינון כלפון

אחרי שחזרה ארצה מתאילנד, אור-ים שקעה בפרויקט אחר לגמרי – עבודה עם בני נוער בעוטף עזה, פרויקט שאפשר לתאר כתרגיל בשרידות. "זה מאוד רחוק ממה שחשבתי", היא מספרת. "זו עבודה שקשורה בגידולים, חממות וחקלאות, אז בקושי אפשר לשבת. אנחנו מנסים לברוא ביחד עולם, להזכיר להם שיש להם עולם פנימי".

היא מצטטת את דברי אביה מההקלטות האחרונות, כשהליכותיו כבר קצרות ונשארות קרוב לבית: "לאט-לאט אתה מתרגל למין מינימליזם כזה. למצות את מה שיש, את מה שאתה יכול להגיע אליו, כמו קרן של אור שמש שנוחתת על עלה. כשמשהו אחד הולך, אין חלל ריק. משהו אחר בא במקומו", הוא נשמע אומר, והיא עצמה - כבר מתכוננת לצורך להיפרד. "אבא שלי נוכח מאוד בהווה. לפעמים זה בלתי נסבל, ולפעמים זה משיב נפש", היא מסכמת. "בסופו של דבר, לכולנו יש מערכת יחסים עם ההורים שלנו - חיים או מתים. אני פוגשת קצוות של סיפורים ואנשים שיוצאים בעיניים דומעות כי הם נזכרים במערכות היחסים שלהם, בפרידות שקרו או שלא, ביופי של ארעיות ושבריריות החיים, שכרוכה בפחד מזה שהכול זמני. אלו נושאים ששווה לתת עליהם את הדעת, ובעיקר את הלב".